jueves, 1 de septiembre de 2011

LA HERIDA


"Poesía es respirar por la herida."Leopoldo de Luis.


Si vuestra herida es, sencillamente
, una simple lesión de los tejidos
penetrante o contusa,
una ofensa a la piel originada
por violencia exterior,
más o menos extensa o lacerante,
más o menos profunda... la solución es fácil: una cura
con la asepsia debida,
una limpia sutura realizada
por un buen terapeuta,
y sólo os quedará la cicatriz.
O ni siquiera eso: puro olvido.
Mas si la herida oculta su amenaza
en hondos laberintos,
y extiende la espiral de su amargura
por secretas regiones, invadiendo
los huecos intangibles, las calladas
raíces de lo humano,
lenta será la lucha, imposible
su exacta curación.
Habitará en vosotros como un huésped
cercano y duradero,
sangre será de vuestra propia sangre,
testimonio implacable del latido.
Con el tiempo será la compañera
de tristes aventuras:
quizá lleguéis a amarla porque os ame
con su aterida voz, con la certeza
de su tenaz caricia.
Y algún día
despertaréis sin miedo respirando
por ella, y en su imperio
quedará encarcelada vuestra vida.
Aunque os ciegue su llanto, aunque os pese
su carga de dolor.
Porque sólo seréis lo que ella os duela.


ANTONIO PORPETTA

FADO PORTUGUÉS

La palabra fado tiene su raíz latina en “fatum” que significa destino. Las letras de sus canciones están llenas de fatalismo y frustración tan comunes en los arrabales humildes, en los ambientes tabernarios y portuarios de Lisboa. Es una música melancólica y nostálgica que tiene su origen en la primera mitad del siglo XVIII. Le canta a la tristeza de lo que se fue, al imperio perdido, a la perdida de la gloria, al alma cicatrizada lisboeta que retrataron los poetas Pessoa y Camoens.


Amalia Rodrigués .Cantante portuguesa

"Soy una máquina de coser tristezas", decía esta intérprete, que primero hizo llorar a sus vecinos y luego a un público entregado en países tan dispares como Italia o Japón.


Nació el 23 de julio de 1920 en el seno de una familia humilde oriunda del barrio de Beira Baixa, Amalia da Piedade Rebordao Rodrigues empezó a mostrar sus dotes de artista a los cuatro años. "Cantaba todo lo que oía y las vecinas me daban a cambio unas monedas o algún dulce". En el año 1940 Amalia cantó por primera vez en el Retiro da Severa, un local que fue durante décadas el templo de la música popular. Por aquel entonces los fados eran considerados canciones malditas y de mala reputació.Entre las canciones que inmortalizó están "Vou dar de beber a dor", "Uma casa portuguesa", "Nem as paredes confesso" o "Barco negro". 

La pasional artista, que siempre se definió como una persona «desencantada, desilusionada y demasiado idealista», tenía todo lo que necesita el fado, esa música melancólica, desgarrada, dramática y triste a la que doña Amalia dedicó 58 años de su existencia y de la que fue su embajadora en el mundo. Amalia Rodrigues murió en Lisboa a los 79 años.



martes, 30 de agosto de 2011

TOÑA LA NEGRA

Cuentan que no cantaba, sino que arrullaba, y lo que dijo cantando aún conmueve, dejando en los bohemios y románticos un aire de orfandad que aún les envuelve el alma, a grado tal que se ha perdido la cuenta de cuánto se ha escrito de María Antonieta del Carmen Peregrino Álvarez, Toña La Negra, por quien se desbordan torrentes de admiración al ser una de las voces con trayectoria más emblemática no sólo de la música popular de México, sino  América ´






 
Nació el 17 de octubre de 1912 en el barrio de La Huaca del puerto de Veracruz, y su llegada marcó la entrada de la hermosa ciudad mexicana a los terrenos tropicales en nombre de Cuba, en el son, la rumba y el danzón. De niña cantaba en familia, con su hermano Manuel, El Negro Peregrino, con quien siempre hizo magnífica pareja musical; pero, como ocurrió a Carmen Miranda, aquel símbolo inmortal de la música popular brasileña de la primera mitad del siglo XX, la marca del destino llegó en una fiesta. En el caso de María Antonieta, estaba presente en la reunión Agustín Lara, que ya empezaba a tocar las puertas de la fama y, como pasa en esas tertulias luego de tres copas de tequila, alguien dijo: " Que cante Toña", y cantó, dejando petrificado y sin habla al músico poeta, quien sólo atinó a preguntarse de dónde salía esa voz. Desde ese instante, Lara se apropió de la voz de ella, porque la fusión de ambos talentos fue lo más grande que pudo haber ocurrido. Él refrenda el recuerdo: "En 1932 escuché a una joven cantante desconocida. Abrir ella la boca y abrirla yo también, pasmado, fue todo uno. Cuando la oí cantar en aquella fiesta me levanté para preguntarle quién era, de dónde había salido. Me respondió que le decían Toña La Negra y que era de un barrio del puerto. Impresionado, la invité a comer al día siguiente, para descubrir que había llegado una nueva musa a mi vida. Escribí `Lamento jarocho` sólo para ella".

No sólo fue intérprete de Agustín Lara, sino de compositores y poetas que combinaban el hacer y el decir: entre ellos Rafael Hernández, Sindo Garay, Gonzalo Curiel, Ignacio Piñeiro, Pedro Flores y Andrés Eloy Blanco, además de asumir un papel bien femenino en una época en que a las mujeres se les negaba hasta el voto, tomando un papel que iba más allá de tener hijos y esperar, hermanádose así con María Teresa Vera, Rita Montaner, Omara Portuondo y otras figuras -y hoy Guadalupe D`Alessio y Paquita la del Barrio, toda proporción guardada-, que reivindican orgullosamente a su género.






Para siempre , para toda la vida , hasta el fin de mis días , más que a nadie , lo eres todo , bla , bla , bla ………..Desconfía sin resquicio de quien diga esto y lo repita como una letanía,como un mantra con pretendido significado a verdad .

Ella… lo decía a todas horas ,es más lo escenificaba con un histrionismo infantil y perdonable , María la creía –la quería-, aunque no debió hacerlo ,ahora lo sabe, pero… es tarde .Vive en un laberinto y se siente rota .
Un día de desesperación ,de incredulidad de pena le escribió esto , jamás se lo mandó era tanto su amor por ella que tenia miedo de dañarla .


Te maximizaste , te percibiste, te leíste mal , te engañaste con /sin alevosía cuando me decias como me amabas , pero no dejaste de decirlo, no callaste y con ello me mataste y lo hiciste de la peor forma dejándome  viva y  sin ser quién era , hiciste que palabras –vida emigraran a otras bocas, me dejaste disléxica el alma ,huérfano el lenguaje , corto el sentimiento , la tristeza aumentada, inconmensurable el desasosiego, rota la risa y río el llanto, miraste adelante yo también lo hice pero con mirada incrédula , sombría, afásica …ciega


Toda su vida se encaminaba a poder responderse, a poder explicarse , a poder asumir, ¿qué haría ahora consigo y con su pena ?¿ qué haría con tantos abandonos atávicos maximizados por el suyo ? ¿cómo seguiría ? ¿cómo recuperaría las palabras vida –amor confianza , ilusión…-? ¿dónde la pondría a ella y a su mentira para poder seguir ? No encontraba respuestas, no encontraba paz para su alma pero la supervivencia y el instinto- innato- de conservación le hicieron jurarse a si misma que no volvería a creer nunca a  nadie más que dijera lo que ella le tatuó en el alma , y que no podía borrar .Eso la sumió en un inmenso vacío donde solo había sitio para la desconfianza sin resquicio y la tristeza .


Así la dejó quien dijo que era su vida …

Carolina Montero

UNA FURTIVA LAGRIMA -FRITZ WUNDERLICH

lunes, 29 de agosto de 2011

domingo, 28 de agosto de 2011

De vez en vez la tristeza
No esa tristeza dulce y húmeda que empaña los cristales
 en las tardes de invierno.
Me refiero a la tristeza que amarga en la lengua .Hablo de la tristeza
que madura lentamente en el panal del corazón .
De pronto nos inunda como la luz de un farol negro .
Como el ladrón que nos aborda en un recodo del camino
Amarga por lo antigua y por lo intensa .Quema como resina vertida en el dolor

Es la tristeza que queda como poso del olvido


JULIO LLAMAZARES

VALOR DEL PASADO - FELIPE BENITEZ REYES / MERCEDES SOSA -CANCIÓN DE LAS SIMPLES COSAS

Hay algo de inexacto en los recuerdos:
una línea difusa que es de sombra,
de error favorecido.
Y si la vida
en algo está cifrada,
es en esos recuerdos
precisamente desvaídos,
quizás remodelados por el tiempo
con un arte que implica ficción, pues verdadera
no puede ser la vida recordada.

Y sin embargo
a ese engaño debemos lo que al fin
será la vida cierta, y a ese engaño
debemos ya lo mismo que a la vida.

FELIPE BENITEZ REYES 

Cuando el mundo nos cierre la puerta y no tengamos ya donde vivir, donde esconder una pequeña casa para pasar lo que nos queda de tiempo, lo que nos queda de aire, lo que nos queda de sueño, entonces arrendaremos una estrella, arrendaremos una estrella, amor, y cuando todos se den cuenta que las estrellas son habitables y se muden con sus enseres y sus máquinas y sus mascotas, nosotros regresaremos para esperar la cosecha, para pintar de verde las calles, para mirarte desnuda en las vitrinas, regresaremos a devorar los últimos duraznos olvidados en el huerto o para amarnos en algún supermercado sin clientes ni vendedores, pero por sobre todo regresaremos para cavar una gran fosa, una fosa inmensa como las estrellas, porque la casa más segura y definitiva será la tierra que cubrirá nuestros huesos.


MARIO MELÉNDEZ

sábado, 27 de agosto de 2011

ÁNGEL PARA UN FINAL -SILVIO RODRIGUEZ

Cuentan que cuando un silencio
aparecía entre dos
era que pasaba un ángel
que les robaba la voz.

Y hubo tal silencio el día
que nos tocaba olvidar
que de tal suerte yo todavía
no terminé de callar.

Todo empezó en la sorpresa
en un encuentro casual
pero la noche es traviesa
cuando se teje el azar
sin querer se hace una ofrenda
que pacta con el dolor
o pasa un ángel
se hace leyenda
y se convierte en amor.

Ahora comprendo
cual era el ángel
que entre nosotros pasó
era el más terrible, el implacable
el más feroz.


Ahora comprendo en total
este silencio mortal
ángel que pasa
besa y te abraza
ángel para un
final.

                                                 OTRA VERSIÓN ,PORQUE LA CANCIÓN SE LO MERECE .

Y NADA MÁS- SILVIO RODRIGUEZ


AGUAS DE ABRIL -LUIS PASTOR Y BEBE


sábado, 20 de agosto de 2011

AMALIA RODRIGUES -NEM AS PAREDES CONFESSO

ALFREDO KRAUSS-JE CROIS ENTENDRE ENCORE

Je crois entendre encore
Cache sous les palmiers
Sa voix tendre et sonore
Comme un chant de ramiers.
Oh nuit enchanteresse
Divin ravissement
Oh souvenir charmant,
Folle ivresse, doux reve!
Aux clartes des etoiles
Je crois encor la voir
Entr'ouvrir ses longs voiles
Aux vents tiedes du soir.
Oh nuit enchanteresse
Divin ravissement
Oh souvenir charmant
Folle ivresse, doux reve!
Charmant Souvenir!
Charmant Souvenir!
                                                                      PARA TI, solo para ti (Tú me enseñaste a amar la ópera.) 

METAL PESADO -CARLOS MARZAL


Igual que sucedía, siendo niños,
con las mágicas gotas de mercurio,
que se multiplicaban imposibles
en una perturbada geometría,
al romperse el termómetro, y daban a la fiebre
una pátina más de irrealidad,
el clima incomprensible de los relojes blandos.
Algo de ese fenómeno concierne a nuestra alma.
En un sentido estricto, cada cual
es obra de un sinfín de multiplicaciones,
de errores de la especie, de conquistas
contra la oscuridad. Un individuo
es en su anonimato una obra de arte,
un atávico mapa del tesoro
tatuado en la piel de las genealogías
y que lleva hasta él mismo a sangre y fuego.
No hay nada que no hayamos recibido
ni nada que no demos en herencia
Existe una razón para sentir orgullo
en mitad de esta fiebre que no acaba.
Somos custodios de un metal pesado,
lujosas gotas de mercurio amante.






viernes, 12 de agosto de 2011

"La poesía es el modo más perfecto inventado hasta ahora de hacerle justicia a la complejidad del mundo y de la existencia. En eso se parece al deseo,...."Jesús Aguado